La créatrice
Alice Elleboode
« Née dans un pot prêt à biscuiter »
Artiste céramiste, j’explore le monde de l’argile depuis l’enfance. Après les Beaux-arts et une formation technique au CNIFOP en Bourgogne, je reviens à Paris en 2012 et me consacre essentiellement aux objets céramiques.
Aujourd’hui, après de nombreuses explorations techniques, de recherches de couleurs et de formes, je propose des installations murales et des sculptures ornementales dans des projets immobiliers.
Faire entrer la matière dans des intérieurs.
Entre design, art et artisanat, la frontière est mince et les espaces communs s’habillent de grès, de porcelaine ou de faïence. Cet art du feu millénaire a le temps pour allié et me permet d’installer durablement un pont entre nature et architecture.
Parcours
Un chemin argileux millénaire
- L’enfanceFormée dès l’âge de 5 ans par les céramistes de la villa Corot, à Paris (14e), puis initiée au modelage et à la patine par la sculptrice Dorothée Loriquet.
- TarbesÉcole des Beaux-arts et céramique : le monde des idées, des concepts, de l’histoire de l’art, et l’art au sens large — photographie, vidéo, collage, installation.
- Saint-Amand-en-PuisayeFormation technique au CNIFOP, en Bourgogne, dans un village où la céramique est un mode de vie : le geste sûr et précis de l’artisan.
- 2012Retour à Paris, où Alice se consacre essentiellement aux objets céramiques.
- 2016Lancement de sa marque, Alice Céramique.
- Aujourd’huiInstallations murales et sculptures ornementales pour des projets immobiliers : halls, porches et espaces communs.
Rencontres
Le savoir se transmet, se partage sans retenue
La céramique est avant tout porteuse des cultures et de l’histoire de l’humanité. Alice voyage et découvre les couleurs et les géométries exaltées des faïences traditionnelles du Mexique, les figurines naïves de la terre de Bahia ou les azulejos du Portugal, puis la ligne sobre et maîtrisée du design danois.
Elle glane des expériences auprès de céramistes qui la nourrissent encore : les longues cuissons au four anagama de Brigitte Pénicaud, la recherche de forme avec Pierre Dutertre, les décors sur biscuit de Christine Brückner, les cuissons primitives de Christa de Coppet et les formes épurées montées aux colombins avec le danois Hans Peter Hansen.
